|
推荐一本老书，前几年读过，不仅对自己教孩子很有借鉴，还作为礼品送过很多好友，今天在王福良的博客http://josdexx.cersp.net/userlog1/53967/archives/2008/855214.shtml里又见到了这本尹少淳老师为之作序的好书
儿童美术问题的实质
（尹少淳老师为《孩子的世界》所写的序）ffice ffice" />
儿童问题，说到底是发展的问题，对国家如此，对儿童个人也是如此。换句话说，儿童问题无论是对国家还是对儿童个人都具有十分重要的“未来学”的意义。
现在的儿童只在汲取各种营养，充实心智，强健体魄，以便在若干年后从前辈的身上接过重担，肩负起国家发展和民族复兴的责任。
现在儿童的任何“成功”与“失败”都是一种经历和过程，无论如何不要将其“放大”而成为“永远”。因为这种思维的结果是，儿童的一次“成功”被当成一生的成功而被吹捧，家长和教师为之欢欣鼓舞，以致得意忘形；儿童的一次“失败”被当作一生的“失败”而遭到指责，家长和教师为之沮丧，以致心灰意冷。其实，人生如长跑，一时的居前，一时的落后，都是再正常不过的事，不必为之大喜，也不必为之大悲。
毕竟，社会还是成人的社会，因为成人在心智、经验、体力方面代表着人这一生物种属最典型的特征。虽然有关儿童的任何问题都是过程性和发展性的问题，但也是非常重要的，而这种重要性恰恰体现在发展的意义上。这是我们看待与儿童有关的所有事情的一个基本观点。看待儿童的绘画，也应该秉持这一观点。
多少年以前，我就对成人美术和儿童美术做了区分——成人美术是建立在人的身心成熟和协调运作，以及情感深沉稳定和智力的成熟之上的。其基本内容反映出成熟的人对社会及自然界成熟的认识，以及技巧的精湛娴熟和对媒体的熟练驾驭。儿童美术是儿童身体发展水平、知觉能力、情感态度、智力程度和生活经验的自然产物。尽管儿童美术具有生动、活泼、情趣盎然等为成人所喜欢的特征，但儿童美术毕竟是儿童发展过程的一种表征和产物，只能算是一种“阶段性”成果。社会对儿童美术的态度和对成人美术的态度是截然不同的，看看有没有世界著名的儿童美术家和杰作，再看看有多少世界著名的成人美术家和杰作，就不难理解我所表达的意思。
王福良先生的可贵之处，在于他充分认识了儿童绘画的发展价值和意义，并遵循儿童美术发展的规律适时适度地渗透自己的教育理念，加以悉心指导。
他对儿童美术发展问题的研究是以自己的孩子王祉为对象的，作为美术教育工作者和家长，他能够与王祉有更多地接触，从而能够在更长的时间和更大的空间中观察和研究王祉在生活中的种种行为和绘画的种种表现，并能在一种比较的框架中发现王祉在生活和绘画中出现的任何一点新的变化。而且，作为父亲所具有的感情因素，也增添他对王祉的观察与研究的细腻程度。
许多儿童美术教育家提出过儿童绘画发展的一般规律。尽管表述不同，但一些基本的过程还是比较清晰的，最为典型的是涂鸦期、图式期和写实期的划分。据我观察，对涂鸦期和图式期的认定似乎具有共识，但对儿童是否必然地要进入写实期或者在不能进入写实期之后会必然地逐渐远离绘画的宿命却有不同的认识。
在阅读王福良先生的书稿时，我感觉到王祉的发展过程的确在印证这种规律。王祉的发展经历过明显的涂鸦期和图式期，虽然写实期的作品还不是非常典型，但我们已经能够看出端倪——细节更丰富，比例更符合客观，他的自我中心在逐渐地淡化，并能以一种更为客观的态度观察和描绘外在的事物。
当然，王祉的绘画也证明了儿童绘画的发展并非一种完全自然的过程，外界的帮助也是一种不可或缺的因素。对此，王福良先生也深有体会，他认识到给儿童提供更丰富的视觉文化的刺激，更好的描绘和表现的环境，以及鼓励和指导，对他们的绘画的发展过程都是具有积极作用的。
但是，这种指导和帮助一定要符合儿童的兴趣和认知水平，否则只会适得其反。王福良先生在书中特别谈到了他一时头脑发热，行揠苗助长之举所产生的负面效果，并深刻地分析其中的原因，检讨自己的教训。他的教训，给了所有关注儿童美术教育的人以有益的警示。
这本书可以说是营造了一个儿童美术教育的“动感地带”，让我们看到了一个儿童在美术方面的动态变化，也看到了一个家长和美术教育工作者在这一过程中的所见、所感、所思、所为。功莫大焉！
这本书也让我坚信，儿童美术教育问题，说到底也是一个发展的问题。
[此贴子已经被作者于2008-5-2 17:37:34编辑过] | 
[复制链接]
IP卡
狗仔卡
发表于 2008-5-2 15:50:41
显身卡